La Puya
Danza tradicional de carnaval en toda la costa colombiana interpretado por los conjuntos de gaiteros y cañamilleros cuya tonada es afín al ritmo de la cumbia, su tratamiento es más simple y acelerado. En su ejecución musical no se permite que el bombo suene de forma plena; el efecto se consigue silenciando o tapando, con la palma de la mano, de manera alternada, el parche opuesto a aquél que se percute con la baqueta o porra. A raíz de esto, suele recibir el nombre de porro tapao.El tema “La Currumba” es una puya compuesta e interpretada por Petrona Martinez, una de las últimas y más destacadas embajadoras de la música afroamericana en Colombia.
Pasillo Fiestero- Danza Pasillo Arriao
El pasillo es el aire y la danza de la libertad, pues se gestó como expresión de alegría durante el periodo de la independencia de España. Es el encuentro entre dos ritmos y danzas de origen opuesto: el torbellino de nuestros indígenas y el vals europeo. Son diversas las versiones sobre el origen del nombre de “pasillo”, pero las más repetidas coincidencias de concepto a este respecto son las que hablan del baile en pequeños pasos, o “pasillos”.
El pasillo es uno de los ritmos más colombianos y un símbolo de mestizaje indo-europeo
El pasillo fiestero, más conocido en las fiestas populares, bailes de casorio, bailes de garrote, y asimismo el más ejecutado por las bandas de música en las fiestas de los pueblos, juegos de pólvora, retretas pueblerinas, corridas de toros, etc.
Jota Chocoana
Danza del Litoral Pacifico Colombiano hace parte de las adaptaciones afrocolombianas de supervivencias españolas e indígenas con rasgos particulares en su interpretación. Un caso muy típico es la jota chocoana, que representa enfrentamientos entre los bailarines, lo que le asigna un aire de gran sátira. La adaptación de bailes cortesanos de estilo europeo, como la danza, contradanza, polka y mazurca, hoy reciben el epíteto de chocoanas, lo cual las diferencia de sus ancestros españoles.
Danza Las Pilanderas
Es una danza de carnaval en la cual los bailarines usan como parte de su coreografía el pilón o mortero para majar el maíz o el arroz. En los pueblos del río magdalena los danzantes salen de noche a recorrer las calles danzando y actúan frente a las casas de sus amigos que los reciben con licor. Las piloneras es la danza símbolo del Festival de la Leyenda Vallenata que inicia el desfile con el cual se inaugura el Festival.
Bullerengue
Danza efectuada sólo por mujeres, es quizás uno de los bailes en los cuales se destaca con mayor fuerza la ascendencia africana pues es un ritmo alegre, lleno de la energía, fuerza y vitalizad melódica de la costa Caribe colombiana y en la que siempre están presentes los tambores, cantos y palmas propios de todos los ritmos con herencias africanas. Nace en el contexto ceremonial de las comunidades cimarronas de San Basilio de Palenque. En esencia es una danza ritual que se realiza de manera especial cuando las jóvenes llegan a la pubertad y que simboliza la fecundidad femenina. El tema: Josefa Matía interpretado por el grupo Oriki hace parte de los temas de las Fiestas del la independencia de Cartagena.
Joropo
El joropo en nuestro ambiente quiere decir fiesta en el llano, con baile, canto y contrapunteo. Es la Danza insignia de los Llanos Orientales en cuyo baile el hombre es el que lleva la iniciativa, quien marca los pasos a realizar. El paso de entrada siempre es con valsiao, luego el escobillao y por último el zapateao. Lo que permanece fijo en la pareja es que siempre que el hombre zapatea, la mujer escobilla, pero es el hombre de acuerdo con la música quien determina cuando hacerlo; la mujer es una acompañante pasiva lo cual tiene una metáfora profunda a su desempeño en la faena diaria, la ganadería y todos los obstáculos que tiene que afrontar como domador de animales, domador de la naturaleza, dueño y señor del llano.
El Currulao
El currulao es un ritmo folclórico colombiano original de la costa pacifica.
Su origen está estrechamente relacionado con la cultura negra de la región. La palabra currulao hace alusión a la palabra "Cununao" que hace referencia los tambores de origen africano y que juegan un papel importante dentro del folklore de la costa pacifica colombiana, los cununos.
El currulao es tocado por los siguientes conjuntos: El primero que es más predominande en el norte del litoral específicamente en el Chocó son: El redoblante, los platillos y el Clarinete.
El segundo predomina en el sur, específicamente en el Sur del Chocó, el Valle del Cauca, Cauca y Nariño integrado por: La marimba de chonta, los cununos (hembra y macho,) el guasá y el bomboAl parecer, de éste ritmo, Currulao, un municipio de Antioquia-Colombia, toma su nombre
El Sanjuanero tolimense
Más que una danza es un lenguaje representativo de la idiosincrasia del departamento. Su nombre original es el Contrabandista, melodía oficializada en 1988 como la danza insignia del departamento. Fue compuesto por el maestro Cantalicio Rojas.
La coreografía del Sanjuanero Tolimense es el resultado de la investigación de Inés Rojas Luna (QEPD), quien recogió diferentes representaciones folclóricas de todo el Tolima. Rojas Luna logró mezclar los rajaleñas que se bailan en el sur del departamento con los bambucos característicos del norte, en municipios como Líbano, Fresno y Villahermosa. Esta danza representa las estrategias de conquista y el idilio que vivían los campesinos tolimenses en las épocas de antaño. Empieza con el coqueteo, pasa por el enamoramiento y termina con el símbolo del matrimonio.
Es una coreografía mestiza, en la que se combinan pasos indígenas (movimientos suaves sobre la tierra) con la influencia española (pasos fuertes, donde se levantan los cuerpos).
En otros tiempos, los hombres utilizaban este baile para estar cerca de la mujer a la que amaban y para formalizar el noviazgo en medio de la fiesta.
La Cumbia
Es considerada como la danza símbolo de Colombia porque integra, tanto en su coreografía como en su música, las etnias que conforman la nacionalidad. Es una danza de cortejo amoroso, que se baila en casi toda la Costa Caribe y que actualmente hace parte de todos los desfiles del Carnaval de Barranquilla, bailada por una multitud de parejas que pertenecen a los distintos barrios de la ciudad y reciben el nombre de cumbiambas. La coreografía tradicional de la cumbia que se bailaba y se baila aún, consiste en una rueda o ronda con bailarines que giran siempre en sentido contrario a las manecillas del reloj. Las parejas separadas, el varón de la mujer, sin tocarse nunca, elevando ella uno o dos paquetes de velas encendidas en su brazo en alto. Garbosa y sonriente mece su cadera, adornándose con su pollera larga, mientras el varón la acosa con ademanes seductores abanicándola con su sombrero
El Tema: “El pescador” fue compuesto por José Benito Barros Palomino, interpretada por Totó la Momposina, cantante y bailarina de música folclórica del Caribe, nacida en 1940, en Talaigua Bolívar, un pueblo situado en la isla de Mompós que fue uno de los principales centros de la colonización española y en el que, por ello, hay población indígena, negra y blanca.. Su música está cargada de cumbias, bullerengues, chalupas, garabatos o mapalés, sones, guarachas, rumbas y sextetos y su nombre le rinde honor a la tierra en que nació, en el caribe colombiano e instrumentos autóctonos como la gaita hembra y la gaita.
Bambuco
Género musical Colombiano, catalogado como el más importante de este país, definiendo esta importancia en el hecho de ser reconocido entre los emblemas nacionales. Es un ritmo que trascendió en el ámbito nacional, sin discriminar regiones ni clases; por eso es, sin duda alguna, la máxima expresión del folclore de Colombia.
Para algunos historiadores, investigadores y folclorólogos, su origen es africano; para otros Chibcha, y para algunos mas, español. Pero muy por encima de esas teorías, se puede decir con certeza, que el Bambuco cuenta con un estilo propio y completamente colombiano. Este género musical que se expandió desde el sur occidente de Colombia (departamento del Cauca) y hacia el nororiente (departamentos de Antioquia, Tolima, Cundinamarca, Boyacá y Santander), logró en menos de 50 años, convertirse en la música y danza nacional, pasando del anonimato de la música rural, a ser considerado símbolo nacional. El tema: San Pedro en el Espinal fue compuesto por Milciades Garavito, inspirado por el ambiente jubiloso de las Fiestas de San Pedro en el Espinal las fiestas patronales que se celebran a finales del mes de junio, las más representativas del Tolima, se oficializó el 29 de junio de 1881 y desde ese entonces se celebra sin interrupción, congregando a todo el Tolima en el Reinado Departamental.
Grupo de Danzas Folklóricas 
El grupo cuenta con un amplio repertorio de danzas como El Bambuco, la Cumbia, el Sanjuanero, la Puya, el Currulao, entre otras, que sumadas imprimen el carácter nacional que toda actividad y celebración cultural colombiana amerita. “Macondo” se ha destacado como un grupo de folclore de alto nivel, reconocido en Montevideo por la colonia colombiana. Entre sus actuaciones se encuentran: participación en el programa cultural de tertulias literarias “Sillas de Papel” de la Embajada de Colombia en Julio de 2007; “Un Encuentro por la Colombianidad” actividad proyectada por el Consulado de Colombia y en el Evento “Día de las Américas” organizado por la “Mesa Panamericana de Montevideo”. 
